
采编 孔立敏
2025年初,WeStar 2025 新年歌舞晚会暨波士顿国际交响乐团首演音乐会在波士顿隆重举行,这场音乐会汇聚了来自全球的表演者,展现了多元文化的交融。整台音乐会中钢琴演奏在歌剧、合唱、器乐合作等节目中均发挥了重要的作用,来自西雅图的卢茜博士担任此次音乐会的钢琴伴奏,她以专业的实力和富有表现力的演奏与舞台上的演员精彩合作。本次专访将带您了解卢茜的职业历程、艺术成就与未来规划。
Q: 请问卢茜,您在钢琴演奏和钢琴伴奏方面都有深入的研究,可以分享一下你当初选择这两个方向的原因吗?
Xi: 选择钢琴演奏和伴奏是兴趣和对音乐的理解逐步深化的结果。在最初学习钢琴独奏的过程中,大量的经典作品打磨了我的演奏技术。独奏是非常自由和个性化的表达,独奏的舞台加深了我对音乐的理解。但随着学习的深入,我意识到音乐也是合作与交流的桥梁。特别是在与室内乐、歌剧和交响乐团合作过以后,我觉得伴奏不仅是单纯地“弹钢琴”,而是与其他音乐家共同创作的过程。独奏和伴奏相辅相成,让我成长为一名更全面的音乐家。
Q: 这次准备参加 WeStar 2025新年歌舞晚会暨波士顿国际交响乐团首演音乐会的过程中,您有什么心得?您觉得这台晚会有什么特色?
展开剩余76%Xi: 在准备演出时,我特别注重与表演者的沟通和默契。这台晚会涵盖了从歌剧咏叹调到中国传统乐曲及交响作品的多种风格,每部分都需要不同的技巧和理解。我在给迪士尼经典歌曲伴奏时,需兼顾歌唱家的情感表达以及作品的戏剧性和叙事性,通过钢琴音色和动态变化营造富有童话色彩的氛围,传递希望与爱的主题。
这场晚会的最大特色在于其国际化视野和跨文化交流。波士顿国际交响乐团的演奏与歌舞节目的多元融合,体现了音乐作为全球语言的桥梁作用。我很荣幸能参与这场文化交流。
Q: 作为一位钢琴伴奏演奏家,对于歌剧、管弦团、合唱等不同形式的音乐,您有过哪些合作?在与同类型的艺术家合作时,您如何调整演奏方式以适应不同的音乐风格?
我与声乐、歌剧、音乐剧、管弦乐、合唱、室内乐和器乐独奏都有合作,每种形式对钢琴伴奏的要求都不同。歌剧伴奏需要模拟管弦乐的音响,并精准配合指挥和歌唱家的情感起伏;器乐合作则需要根据不同乐器调整音色。
钢琴和管弦乐团排练时,钢琴常用于模拟乐队音响;钢琴与弦乐配合时要柔而流畅;与管乐合作时要清晰有力;而在与室内乐的合作中,钢琴与其他乐器平等对话;钢琴在为歌曲伴奏时,则要支撑声乐表达。作为演奏者,我始终保持倾听与适应,让钢琴不仅提供技术支持和更成为音乐表达的一部分。这些经历拓展了我对音乐的理解,让我成长得更全面。
Q: 您有着丰富的独奏与伴奏演出经验,那您觉得在不同的舞台上,钢琴伴奏与独奏最大的区别是什么?
Xi: 钢琴独奏和伴奏在角色、演奏方式和表达上有明显区别。独奏者按照个人理解掌控和诠释作品,而伴奏则强调合作,需要关注表演者的节奏和情感,使钢琴伴奏既支撑又融入音乐。在歌唱伴奏时贴合声乐情感,器乐伴奏时要调整音色以匹配旋律。
伴奏还需要理解合作乐器的特点,如弦乐的换弓或管乐的气息控制,以更灵活地适应演奏者。在舞台上,伴奏与其他演员相得益彰,这让我在不同的舞台上成长。
Q: 在未来的职业发展中,您的目标是什么?有什么特别想尝试的艺术合作形式?
Xi: 未来我希望通过钢琴演奏和伴奏拓展音乐的边界。如与舞蹈、戏剧和视觉艺术的跨界合作,我也希望钢琴与中国传统乐器合作,让民族音乐走向国际。同时,教育是我关注的重点,我希望培养学生门的合作精神,更多地举办关于环保及心理健康等主题的音乐会。
我还将参与更多的公益演出,用音乐回馈社会。音乐的艺术表达能带来慰藉和力量。我曾深刻体会到它对心理和情感的治愈作用,这是我未来会探索的方向,也是社会责任的实践。
Q: 作为一名音乐博士学位,在经历了无数的演出与挑战后,您对那些刚刚踏上钢琴伴奏之路的年轻音乐学生有什么寄语?
Xi: 钢琴伴奏是技术和艺术的表达,学会倾听至关重要。伴奏者需要时刻关注演员的呼吸、节奏和情感,我建议年轻演奏者多参与排练和合奏,培养对音乐的敏感度,保持开放的心态,勇于尝试不同风格的音乐,拓宽视野。
精准的演奏是基础,但真正让音乐有感染力的是情感的投入。伴奏虽然不在舞台中央,但同样需要用音乐塑造氛围,钢琴伴奏与演员的良好沟通会让合作更默契。伴奏的过程充满挑战,但每一次合作都是成长的机会,要相信自己的努力会有收获。
结语
音乐是超越国界的语言,音乐将不同文化背景的人们相连。钢琴博士卢茜在艺术的道路上不断追求卓越,以精湛技艺和敏锐的音乐感知力赋予了作品生命力。这次在波士顿的舞台上,她不仅展现了音乐才华,也与世界各地的音乐家共创美妙瞬间。未来,她希望继续探索跨文化合作,让钢琴成为连接世界的纽带。
发布于:湖北省